在華人劇場界，能夠每年推出劇季並聘用專職劇場工作者的，多年來也只有香港話劇團(以下簡稱話劇團)做得到。1977年成立後，在政府的主要資助下，一直扮演著為香港民眾服務和領導當地藝術發展的角色，今年適逢話劇團35週年，特別製作了《我和秋天有個約會》，延續20年前該團的經典代表作《我和春天有個約會》的集體回憶，也巧妙地帶出香港話劇團本身的跨世代意義和歷史性。
《我和春天有個約會》劇照
楊世彭前後在話劇團擔任過13年的藝術總監，直至2001年榮退，他一手打造話劇團的組織基礎，對之後的運作影響深遠，頗有傳奇意味。1992年《我和春天有個約會》的成功也與他有很大的淵源。「當時話劇團已經很有規模，我就說應該要有駐團編劇，第一個就是杜國威。他那時還在中學教地理，一個月有3萬多港幣，我就說這樣吧，你把教職辭去，我給你3萬塊一個月，你不用上班，一年寫兩個劇本，我保證一個會演出。」楊世彭說，「結果，第一個作品就是《我和春天有個約會》。」駐團編劇制度雖然因為經費短縮而在2001年取消，卻是楊世彭自認做得很對的一件事，他以數字解釋作出這個決策的勇氣：「要知道當時5萬港幣就可以買到一個劇本，我一年花了36萬才得到兩個劇本。」
香港話劇團前藝術總監楊世彭博士
2001年話劇團公司化後，來自香港政府補助經費逐年降低，馮蔚衡表示還好話劇團運作穩定，每年推出6個大型戲，4-5個小型劇，票房平均能到8、9成。提到政府對藝術文化的投資，楊世彭說他在任時，話劇團有百分之20的預算來自票房，其餘都是政府資助，他認為政府肯花錢非常重要：「香港政府在英國殖民時代，一向有個傳統，就是願意付超過國際行情的薪水聘請海外人才回香港，」1990年，在美國已經任教23年的楊世彭，受香港話劇團之邀，決定提早退休到香港展開第二職業生涯，「你可以想像那條件對我的吸引有多大。政府必須這麼做，而且要長期這麼做，才能把藝團的水準建立起來。」
在楊世彭面前，馮蔚衡彷彿回到剛畢業進劇團時的小女孩般，對他有著無限景仰，「他給我很好的機會，我在團裡20多年，經歷4個總監，他帶給我的專業感最強烈，也很有國際視野。」如今在劇團裡已獨當一面的馮蔚衡，提及當楊世彭積極要將話劇團劇目帶出香港演出，而製作普通話版本時，一些不為人知的辛酸。
楊世彭早在1984年的《不可兒戲》就製作了粵語和國語兩個版本，受到了很大的攻擊和壓力，他說：「要花錢雇用駐團編劇簡單，要演國語話劇就複雜了，問題很現實，兩個劇組理應互相支援，但在粵語組演主角的，到國語組裡就只能演小兵；而國語組的主角是不會要演小角色的。另外，我還要去負擔票房落差的壓力和質詢，很麻煩的。」
楊世彭與馮蔚衡合影
馮蔚衡回憶道：「當時我們看不到那麼遠，只在乎當演員的委屈，但現在我長大了(笑)，我也看到這麼作背後的意義。」2008年香港話劇團在北京演出《德齡與慈禧》，謝幕時導演楊世彭上台感慨地告訴觀眾：今天台上太監和宮女都是話劇團裡最好的演員。這樣的度量給了馮蔚衡很重要體驗，「回想起來，這是很重要的訓練，讓我們放下高傲，其實我們沒什麼好驕傲，小角色也可以是個大演員，我現在也這樣教年輕的演員。」
楊世彭博士退而不休，一直都還參與導戲，集學術和劇場實務經驗於一身，近期執導大受歡迎的《最後14堂星期二的課》，足證他的眼光精準、寶刀未老。70多歲的他總是精神奕奕，對人溫文和善，也對下一代的劇場人做了最好的身教。
人物簡介
楊世彭
美國科羅拉多大學戲劇舞蹈系的正教授。1967年起在科大執教，曾任該系系主任及劇場主任，並曾兼任美國著名的科州莎翁戲劇節藝術及行政總監，前後長達10年。1990年自科大提早退休，轉任香港話劇團藝術總監至2001年。曾執導中外名劇及原創劇約70齣，其中一半在美國以英語演出。較為台灣觀眾熟知的有《德齡與慈禧》(1998,2006,2008)、《不可兒戲》(1990)、《推銷員之死》(1992)、《練馬狂》(1994)，以及近期的《最後14堂星期二的課》(2011)。
馮蔚衡
集演員、導演、創作人、節目統籌於一身的戲劇界精英。英國艾賽特大學舞台實踐藝術碩士（MFA）及香港演藝學院戲劇學院首屆畢業生。曾任香港話劇團首席演員、藝術總監助理、「2號舞台」的創作統籌等職位，2010年出任駐團導演，並負責統籌及策劃話劇團黑盒劇場的節目及發展。
【完整內容請見《art plus》2012年12月號】
轉貼來源：UDN新聞網
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